Innhold
Sandro Botticellis malerier er blant de mest kjente og mest verdsatte verkene fra den italienske renessansen. Botticelli levde og arbeidet i andre halvdel av 1400-tallet og omfavnet lærernes kunstneriske tradisjoner og hans tid. Hans maleteknikker ble formet av å forstå hans generasjon av komposisjon og perspektiv, og av verktøyene og materialene som er tilgjengelige for kunstnere i Firenze.
Linjer og former
Botticelli brukte linjer, konturer og kontraster for å definere temaene og rommene. Han malte med eggbasert temperament, en type maleri laget ved å blande naturlige pigmenter med eggeplommer. Ettersom det tørker nesten umiddelbart, kan det ikke blandes i gradvise fargeformer som definerer volum og omrissformer. Botticelli stolte i stedet på mørke konturer og dramatiske fargekontraster for å skille former.
Neglelagslag
De fleste av Botticellis arbeider ble malt på trepaneler dekket med et lag med gips, en kalksteinoverflatebehandling eller grunning. Ofte, men ikke alltid, påførte jeg en tradisjonell grunning, eller lettvasket maling, før jeg begynte å male. Botticelli brukte den tradisjonelle teknikken for å påføre eggtempera i et tynt lag etter tynt lag. Hvert tynt lag med maling eller emalje endrer effekten som lys har på fargen. Noen av Botticellis malerier viser delikate klekkespor, eller endringen i retning av penselstrøkene med forskjellige malingslag. Luken skaper en støpt, tredimensjonal effekt.
Olje og vann
Botticelli var i stand til å skape forskjellige effekter ved å tilsette olje eller vann i maleriet. Han brukte tempera blandet med olje, kjent som tempera grassa, for mer ugjennomsiktig, fyldigere og sterkere farger. Slokking fortynnet i vann tillot ham å lage gjennomsiktige emaljer, som en fargesprut. De gjennomsiktige gardinene og slørene som ble brukt av mange av temaene hennes, ble malt med lag med fortynnet hvit emalje. Når temperamentet er tørt, blir fargene myke og blekner. Botticelli førte dem ofte tilbake til de opprinnelige tonene ved å påføre et sjenerøst strøk lakk.
Gulldetaljer
Botticelli var gullsmedlærling før han begynte i Filippo Lippis atelier, og gull brukes som et dekorativt element i mange av hans malerier. Forgylling, gullpulveret blandet med eggehviter, brukes som et dramatisk preg på østersskallet i "The Birth of Venus". Han brukte også forgylte penselstrøk for å markere det mørkegrønne bladverket i noen av hans arbeider. Han brukte en teknikk kalt "sgrafitto" for å gi delikat gullpynt til slør og gardiner. Med sgraffito påføres et lag gullblad på det forberedte lerretet eller panelet og dekkes med maling. En tynn trepinne brukes til å skrape designet som fremstår som et gyldent dekorativt mønster på kluten.
