Innhold
Skuespillerne i komediene i det antikke Hellas måtte representere karakterer - noen var ikke menneskelige, som veps eller til og med skyer - som tydelig kunne skilles fra publikum. Den viktigste metoden for å gjøre dette var å bruke masker og kostymer, brukt av skuespillerne i teaterkoret. Dette endret seg med tiden og det aktuelle stykket, men det spilte fortsatt en rolle i komediene i det antikke Hellas.
Klær form
Klærne var naturlig tullete og ganske forskjellige fra de mer forseggjorte og seriøse plaggene som skuespillerne hadde på seg i tragiske skuespill. I skuespill fra den antikke greske komedien hadde skuespillerne forkledninger i hele kroppen, med puter på brystet og magen. Siden skuespillerne alle var menn, hadde de som spilte mannlige roller en bomullsfall i lysken, som ble oppreist eller slapp. Skuespillerne som spilte kvinner hadde høyhælte sko. Skuespillerne av den nye greske komedien hadde på seg lignende klær, men uten polstring.
Betydning av klær
I tillegg til å hjelpe publikum til å skille mellom kjønnet til karakterene, involverte klærne mer detaljer om bestemte karakterer til seerne. Seremonielle klær antydet at karakteren var prest, for eksempel mens andre klær kunne indikere hvor rik eller fattig karakteren kunne være eller hva han gjorde for å forsørge seg selv.
Masker fomas
Masken som ble brukt i komediene i det antikke Hellas, hadde grotesk utseende, og noen ganger parodierte de trekkene til folk som seerne kunne kjenne igjen. Vanligvis hadde en maske et merkelig smil eller utseende, i motsetning til de mer alvorlige funksjonene som finnes i tragediemaskene. I andre senere komedier ble mer naturlige masker brukt. Disse maskene var laget av forskjellige materialer, for eksempel kombinasjoner av klut og melpasta, eller var noen ganger laget av tre.
Maskefunksjoner
I likhet med klærne indikerte maskene hvilken type karakter skuespilleren spilte, og etablerte personlighet, følelser og kjønn. En tydelig indikasjon på karakterens egenskaper og rolle, masken hadde et spesielt formål ved at den tillot selv de fjerneste tilskuerne på scenen å oppfatte hver karakter, da den lett kunne sees på avstand. Masken ble laget med overdrevne trekk og hjalp også til å forsterke skuespillerens stemme, slik at de fjernere seerne kunne høre dialogen i stykket. Da skuespillerne pleide å spille to roller samtidig, ble masken et stykke som tillot skuespilleren å endre identitet enkelt.
