Innhold
- Kontur
- Tredimensjonale konturlinjer
- Geometriske kurver
- Organiske kurver i abstrakte malerier
- Foreslåtte linjer og kurver
I kunsten betraktes en linje som et normalt element - det vil si en av de rent visuelle aspektene ved et kunstverk. Mens to forskjellige verk kan ha samme emne, kan kunstnerens behandling av formelle elementer radikalt endre måten seerne ser på hvert kunstverk. Kunstnere kan lage buede linjer på mange forskjellige måter, noe som resulterer i flere betydninger. En buet linje kan være geometrisk, som en bue i en perfekt sirkel. Buede linjer kan også være "organiske", og skape linjer og uregelmessige former.
Kontur
Konturer er linjer som skiller former og farger fra andre elementer i en visuell komposisjon. Konturene er generelt tykke og varierer ikke i tykkelse - og har dermed en flatende effekt. Postimpresjonistiske artister som Gauguin brukte konturer ofte. De ble inspirert av japanske tredesigner som ble solgt i Frankrike, og kunstnere ønsket den flate, dekorative kvaliteten på disse tredesignene i sine egne malerier. Kunsthistorikere omtaler denne stilen som kloisonisme.
Tredimensjonale konturlinjer
Disse linjene følger de tredimensjonale kurvene på en måte: det blir mørkere der det er skygger og lysere der det er mindre skygge. Malere som ønsker å skape en tredimensjonal effekt, bruker ofte disse linjene i forbindelse med mørke og lyse toner og tegninger med et realistisk og nøyaktig perspektiv. Den franske romantiske maleren Ingres regnes som en mester i denne typen linjer (Ingres blir noen ganger ansett som nyklassisistisk - men de fleste anser denne betegnelsen upresis).
Geometriske kurver
Identiske buede linjer (som buer og deler av perfekte sirkler) er geometriske. Mange anser at balanserte geometriske former representerer rasjonalitet og det intellektuelle sinnet. Neoklassiske malere, som feiret ideene og estetikken til de gamle grekerne, samt kunnskap og fornuft, komponerte sine arbeider nøye i henhold til geometriske former. For eksempel har vi behandling av buer i verket "O Juramento de Horácio", av Jacques-Louis David.
Organiske kurver i abstrakte malerier
Mange kunstnere fra det 20. århundre bruker organiske buede linjer for å skape tvetydige og abstrakte former. Joan Miró Cute laget for eksempel malerier ved hjelp av sirkler, buede linjer og flate fargeplaner. Hovedkarakteristikken for disse linjene i Miró Cute's arbeid er at han ønsket at de skulle være multivalente - i stand til å representere mange forskjellige ting. De kan være deler av kroppen, stjerner i universet eller mikroskopiske celler.
Foreslåtte linjer og kurver
Kunstnere tegner ikke eller tegner ikke alltid en buet linje. I stedet foreslår de dem, enten ved å ordne figurer eller bruke figurer for å peke på andre deler av komposisjonen. Jacopo Pontormo arrangerte for eksempel i sitt maleri "Deposition from the Cross" figurer og lemmer for å skape en sentrifuge rundt det sentrale bildet av Jesu døde kropp og Jomfru Marias utstrakte hånd. Den foreslåtte buede linjen som ble opprettet rundt tomrommet mellom Kristus og Maria, betydde stresset og uroen i øyeblikket som Pontormo skildret.
